موسیقی را ساده و آنلاین بیاموز

  • تاریخ : ۲۶ام آبان ۱۳۹۷

یراحی

موسیقی پارس_کیمیا پوراحمد: مهدی یراحی که پرداختن و اجرای آثاری با موضوعات انتقادی از ابتدای فعالیت، از جدی ترین دغدغه های او بوده است؛ تازه ترین اثر خود، به نام «سرسام» را با ترانه مونا برزویی و تنظیم سعید زمانی منتشر کرد.
«سرسام» یکی از قطعات آلبوم «سه گانه اجتماحی اول» یراحی است. این آلبوم با ۳ قطعه به همراه موزیک ویدئو، منتشر خواهد شد.                        
مهدی یراحی، آلبوم «سه گانه اجتماعی اول» را با فرمی متفاوت و برای اولین بار در ایران انجام داده است؛ آلبومی دارای سه قطعه با محتوایی کاملا متفاوت با دیگر آثار. موضوعات پرداخته شده در این آلبوم از حساسیت و تفاوت ویژه ای با محتوای معمول آثار موسیقی باکلام برخوردار است.
شایان ذکر است نحوه ی انتشار این آلبوم هم در مقایسه با سایر آلبوم ها کمی متفاوت است و قرار نیست مخاطبان در سوپرمارکت ها سراغ این آلبوم را بگیرند، بلکه تنها در فروشگاه های معتبر فرهنگی می توانند این اثر را تهیه کنند.

برچسب‌هامهدی یراحی

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۶ام آبان ۱۳۹۷

راک یو2

موسیقی پارس_شهرزاد جعفری: به تازگی ویدئویی در فضای مجازی منتشر شده است که باعث شده چند تن از اهالی موسیقی از جمله گروه موسیقی سون، سیامک عباسی، حامد برادران و…به این ویدئو واکنش نشان دهند. در این ویدئو با سه نوازنده ی جوان که در شهر رشت مشغول به نواختن ساز و در واقع اجرای خیابانی قطعه «دوست دارم» از گروه سون بوده اند، برخوردی شدید و زننده صورت گرفته است.

گروه موسیقی «سون» به این اتفاق واکنش نشان داده و متنی را در فضای مجازی منتشر کرده اند که به شرح زیر می باشد: “خجالت آور نیست واقعا؟! هنری که همه جای دنیا ازش تقدیر میشه و براش ارزش قائل هستند تو مملکتی با فرهنگ چندین هزارساله اینجوری ازش استقبال میشه… شرم آوره!!! این همه مشکل تو جامعه داریم و هیچ اقدامی برای حل شدنش انجام نمیشه…چرا باید با تنها چیزی که شاید یه ذره حال مردم و مخصوصا تو این روزا بهتر کنه این جوری برخورد بشه!! ظاهرا بعضیا زورشون فقط به موسیقی میرسه! ما از این بچه های هنرمند دعوت میکنیم که مهمون اختصاصی کنسرت ما در تهران باشن..” .

رسول ترابی، مدیر شرکت فرهنگی هنری آوای دوران نیز پستی در اینستاگرام در خصوص این سه نوازنده ی جوان منتشر کرده و بیان داشت: “فارغ از هر اتفاقی، هیچ دلیلی توجیه این نوع از برخورد نیست. هیچ جای دنیا این رفتار و برخورد قابل دفاع و انسانی نیست اون هم وقتی که طرفی که مورد حمله قرار گرفته، هدفش خوب کردن حال دل مردم و اجرای موسیقی از نوع مجاز باشه. من از طرف گروه بی نظیر سون و موسسه ی فرهنگی هنری آوای دوران به عنوان تهیه کننده کنسرت، از این هنرمندان دعوت می کنم تا مهمون اجرای گروه سون و کنسرت های پیش روی موسسه باشن” .

شایان‌ذکر است سیامک عباسی، خواننده ی موسیقی پاپ کشورمان، نیز با انتشار این ویدئو در صفحه ی شخصی خود نوشت:” صد سال دیگه، نه این آقا هست، نه رئیسش و نه حتی کسی اسمشونو به یاد داره..اما موسیقی تا ابد هست، ادامه خواهد داشت و نفس خواهد کشید..کاش می فهمیدیم امثال این آقا چطور می تونن با زیبایی و هنر اینقدر دشمن باشن؟ مسئولان شهرداری رشت باید بابت این وحشی گری پاسخگو باشن.. ” .

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

مهتا شهیدان استاد گیتار

مهتا شهیدان اکبر استاد گیتار فارق التحصیل موسیقی

مدرس گیتار پاپ, کلاسیک و فلامنکو در آموزشگاه موسیقی منظومه می باشند.

( عکس مربوط به کنسرت ۹۷ هنرجویان آموزشگاه )

سوابق آموزشی

ایشان دوره های پیشرفته آموزشی را نزد استاد مرحوم سیامک رفیعی گذرانده اند

و همچنین آموزش پیشرفته پیانو و هارمونی را نزد استاد محمدرضا آذین به پایان رساندند.

و نیز آموزش پیشرفته تنبک را در محضر استاد کاوه سروریان فرا گرفته اند

دوره پیشرفته سلفژ را نزد استاد میلاد عمرانلو نیز در سوابق ایشان می باشد.

استاد گیتار موسیقی بیاموز

سوابق هنری

از فعالیتهای ایشان در حوزه هنری می توان به :

گروه نوازی فلامینکو در تالار فردوسی دانشگاه تهران با همراهی استاد سیامک رفیعی و آقای کیوان دانش ور در سال ۱۳۸۲

و نیز اجرا در فرهنگسراهای خانواده در سال ۱۳۸۳ و گروه نوازی فلامینکو در سالن محک در سال ۱۳۸۴ اشاره کرد.

 

ایشان تجربه تدریس در آموزشگاههای معتبر تهران به عنوان استاد گیتار در رزومه خود دارند که در زیر برخی از آن ها را مشاهده می نمایید :

۱-آموزشگاه موسیقی نیستان واقع در میدان هفت حوض با مدیریت آقای حسن بخشی پور

۲- آموزشگاه موسیقی نواهنگ واقع در بزرگراه رسالت با مدیریت آقای وحید خسروی

۳-آموزشگاه موسیقی هانا واقع در گلبرگ شرقی تقاطع رودباری با مدیریت علی درویش نوری

۴-آموزشگاه موسیقی تک نوازان واقع در شهرک پردیس با مدیریت سرکار خانم آتوسا عباسپور

۵-آموزشگاه موسیقی نوای خالدی واقع در فلکه دوم تهرانپارس با مدیریت آقای نشاط خالدی

۶-آموزشگاه موسیقی منظومه واقع در یوسف آباد به مدیریت آقای مهدی زنگنه

کلاس های گیتار در آموزشگاه

استاد گیتار خانم مهتا شهیدیان در روزهای سه شنبه در آموزشگاه حضور دارند که می توانید در تماس با شماره های آموزشگاه از تایم های حضور  ایشان در آموزشگاه مطلع گردید.

( عکس مربوط به کنسرت ۹۷ هنرجویان آموزشگاه )

کلاس های گیتار ایشان در دوره های طراحی شده برای کودکان و بزرگسالان در رده های مبتدی تا حرفه ای انجام می شود.

ایشان تخصصا به عنوان استاد گیتار پاپ ، کلاسیک و فلامنکو در آموزشگاه فعالیت دارند که می توانید بنا به علاقه خود در هر سبک انتخاب نمایید.

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

در این پست قصد داریم در ادامه آموزش های آرایشگری مردانه، نحوه كوتاه كردن موی مردانه با ماشین موزر را به صورت مرحله به مرحله همراه با تصاویر مربوطه به شما علاقمندان آموزش دهیم. پس تا انتهای مطلب، این آموزش را دنبال نمایید.

مقدمه

برای کوتاه نمودن موی مردانه معمولا اطراف سر و پشت آنرا کوتاه تر از قسمت بالایی موها می کنند. مدل مویی که قصد داریم آنرا آموزش دهیم یک مدل موی کوتاه انعطاف پذیر و زیبایی را به وجود می آورد که با استفاده از تکنیک های پیشرفته آرایشگری به دست آمده است.

نمونه کوتاه کردن مدل موی کوتاه مردانه با استفاده از ماشین موزر:

مطلب مشابه : بهترین روش یادگیری آرایشگری مردانه بصورت کاملا حرفه ای

آموزش مرحله به مرحله کوتاهی مو مردانه با ماشین موزر:

مرحله ۱- برای شروع ابتدا با اسپری مقداری آب به موها بپاشید تا مو حالت نمناک بخود بگیرند نه خیس. چون موهای خیس باعث زنگ زدگی تیغه های ماشین می شود. سپس یک دسته عمودی از موهای کنار سر را جدا کرده و پس از جدا کردن آن با انگشتان موها را به اندازه دلخواه کوتاه کنید تا راهنمای مراحل بعد به دست آید.

مدل-مو-مردانه-(11)

مرحله ۲- اکنون باید دسته های موازی با موهای راهنمای مرحله قبل از کنار سر جدا شده و موها از عقب تا شقیقه ها کوتاه شوند. این قسمت باید به صورت دسته دسته و لیر بوده و در آن موها به خوبی در یکدیگر ترکیب شوند.
مرحله ۳-  پس از اتمام این قسمت، بهتر است نتیجه کار را بررسی کرده و در صورتی که قسمتی از موها بیش از اندازه بلند بوده و یا حجم اضافی داشت، اصلاح شود.
 مرحله ۴- در این جا باید مرحله ۱ تا ۳ روی سمت دیگر سر تکرار شود.
مرحله ۵- سپس باید با کمک انگشتان و یا شانه، اندازه موها بررسی شده و در صورت لزوم اصلاحاتی روی آن انجام شود.
مرحله ۶- بعد از بررسی موها باید به سمت اولیه بازگشته و این بار دسته های عمودی مو را کمی به سمت پشت سر تاب داده و سپس کوتاه کرد. برای این کار نیز قسمت جلویی موها باید به عنوان راهنما در نظر گرفته شود.

مدل-مو-مردانه-(22)

مرحله ۷- این پروسه در سمت دیگر سر نیز باید تکرار شود.

مرحله ۸- اکنون باید قسمت عقبی سر کوتاه شده و در این قسمت نیز پس از این که دسته های مو به صورت عمودی جدا شدند، با توجه به راهنما کوتاه شوند. این کار باید تا جایی ادامه یابد که پشت سر و کناره های آن به خوبی در هم ترکیب شده و حالت گردی سر بهتر دیده شود.

مرحله ۹- این مراحل را در قسمت پشتی دیگر نیز تکرار نمایید.

مرحله ۱۰- پس از قرار دادن شانه روی موها و زاویه دادن به آن، موها را با استفاده از موزر کوتاه کرد. این کار باید به گونه ای باشد که قسمت پایینی موها کوتاه تر از قسمت بالایی دیده شده و حالت سایه و یا فید به دست آید. برای استفاده از تکنیک موزر روی شانه در این قسمت باید به دقت عمل کرده و از کنار شقیقه ها کوتاهی مو را شروع کرده و به سمت قسمت عقبی سر برد.

مرحله ۱۱- مراحلی که انجام دادید را باید در سمت دیگر سر نیز تکرار شود.

مدل-مو-مردانه-(33)

مرحله ۱۲-در این مرحله باید دقت و ظرافت به خرج دهید. می توان برای اصلاح بخش هایی از مو که نیاز به مرتب شدن دارند، از قیچی استفاده کرده و پس از این که شانه در زیر موها قرار گرفت، با کمک قیچی موها مرتب شوند.

مرحله ۱۳- حال میرسیم به قسمت بالایی موها که باید آنها را هم کمی کوتاه کنیم. برای کوتاهی مو این قسمت باید از روی پیشانی و وسط سر موها را به صورت یک خط عمودی جدا کرده و موهای کناری این دسته را به صورت آزاد رها کرد. سپس موها باید به صورت یک خط منحنی شکل کوتاه شوند که در جلوی سر موها بلند بوده و در پس سر و تاج سر موها کوتاه تر می شوند تا جایی که به خوبی با موهای کوتاه پشت سر ترکیب شوند.

مرحله ۱۴- پس از کوتاه کردن قسمت وسطی مو باید دسته های دوسمت آن را نیز به همین ترتیب کوتاه کرده و با حفظ بلندی مو در جلوی سر موها را به یک اندازه در آورد.

پست مشابه : ۷ فیلم رایگان آموزش آرایشگری مردانه فشن (جدیدترین مدل ها)

مرحله ۱۵- سمت دیگر سر را نیز به همین ترتیب کوتاه کنید.

مرحله ۱۶- سپس باید موها را در دو سمت بررسی کرده و در صورت کوتاهی مو یا بلندی، اصلاحاتی روی آن انجام شود.

مرحله ۱۷- کار کوتاهی موی شما به همین راحتی تمام شد. فقط کافیست با استفاده از تکنیک دست آزاد به موها حالت داده و با گرفتن حجم انتهای موها، مدل مو را به شکل زیباتری در آورد. امیدواریم راضی باشید و لذت ببرید.

مدل-مو-مردانه-(44)

معرفی نرم افزار اندرویدی آموزش کوتاهی مو:

در این قسمت یک نرم افزار به شما معرفی می کنیم که در مورد کوتاهی موی خانم ها و آقایان و همچنین رنگ زدن مو آموزش هایی را به شما ارائه می دهد. حجم این برنامه ۱۴٫۴ مگابایت می باشد و قابل نصب روی گوشی های اندرویدی می باشد.

دانلود برنامه آموزش قدم به قدم کوتاهی مو برای اندروید

 

آموزش قدم به قدم کوتاهی موآموزش قدم به قدم کوتاهی مودوستان عزیز! چنانچه اشکال و یا سوالی در مورد اصلاح سر با موزر دارید در بخش نظرات آنرا با ما در میان بگذارید تا به آن پاسخ دهیم.

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

کنسرت گروه سون

موسیقی پارس_شهرزاد جعفری: گروه موسیقی سون، گروه مطرح موسیقی پاپ کشورمان، روز نهم آذر ماه طی دو سانس در سالن میلاد نمایشگاه بین المللی تهران به روی صحنه می رود و با هواداران تهرانی خود دیدار خواهند داشت.

آرش قنادی، امیر قنادی و کیارش پوزشی که اعضای این گروه پرطرفدار را تشکیل می دهند، به تازگی قطعه ای را به همراه موزیک ویدئو به بازار موسیقی پاپ کشور عرضه کردند. قطعه ی زیبای ای داد از گروه سون با ترانه ی حمیدرضا نصراللهی و امیر قنادی، تنظیمی از آرش قنادی و کیارش پوزشی و ملودی امیر قنادی تقدیم مخاطبان و هوارادان گردید. موزیک ویدئو متفاوت این اثر نیز به کارگردانی محسن متفکریان به تازگی منتشر شده است.

کنسرت تهران گروه موسیقی سون روز نهم آذر ماه در دو سانس ۱۹:۳۰ و ۲۲ برگزار خواهد شد. فروش بلیت های این دو سانس از ۲۲ آبان ماه آغاز شده و علاقمندان جهت تهیه ی بلیت می توانند به سایت ایران کنسرت به نشانی www.iranconcert.com مراجعه نمایند.

گفتنی است تور کنسرت های گروه موسیقی سون در شهر های مختلف ایران به زودی برگزار می شود که تاریخ دقیق اجراهای شهرستان این گروه طی هفته های آینده اطلاع داده خواهد شد.

برچسب‌هاسون بند

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

امیرعباس گلاب آهنگساز، ترانه سرا و خواننده ی مطرح موسیقی پاپ کشورمان می باشد که در روز ۲۴ آبان ماه ۱۳۶۵ در تهران متولد شده است.
وی که فارغ التحصیل آکادمیک رشته موسیقی است، از سن هفت سالگی موسیقی را نزد پدر خود آغاز و در سن چهارده سالگی آموزش نواختن گیتار را شروع کرد.
امیرعباس گلاب بعد از شروع فعالیت خود با آقای فتحعلیان آشنا شد که طرز نگاه وی به موسیقی تغییر یافت و پس از آن آموزش گیتار فلامنکو را آغاز کرد.
او همچنین برای مدت کوتاهی نزد استاد محمد نوری، آموزش خوانندگی دیده است و اولین قطعه خود را با عنوان «فقط برو» در سال ۱۳۸۶ منتشر کرد.
گلاب در سال ۱۳۸۷ تیتراژ سریال «ستایش» را با ملودی خود، ترانه ی علیرضا آذر و تنظیم سعید شمس اجرا کرد.پس از پخش این تیتراژ، تک آهنگ های رسمی امیرعباس گلاب منتشر شد.

تک ترک ها

از جمله آثار محبوب این خواننده که با استقبال هوادارانش مواجه بوده می توان به «کودکانه»، «شاه قلبم»، «باید ببخشمت»، «گونه»، «سادس»، «بریم دریا»، «بانو جان» و .. اشاره کرد.
گفتنی است که گلاب قطعاتی همچون «توسل»، «ارباب»، «همنام» و «گهواره» تازه ترین اثر وی با ترانه سعید پاشازاده را برای ماه محرم منتشر کرده است.
ازدواج، دلخوشی، از تو ممنونم، عشق تو، دیوونه، قبل از تو، ستایش، هوس کردم، خدایا کجایی، قدم، کابوس و توبه نیز از دیگر قطعات منتشر شده از این خواننده می باشد.

موزیک ویدیو

تنگه ابوقریب، دیوونه
دلخوشی
بازم رفت
لعنت
شاه قلبم
کودکانه

کنسرت

وی در کارنامه هنری خود تجربه همکاری با «حمید صفت» در قطعه «بخشش» و اجرای کنسرتی در تبریز با همراهی همین خواننده را داشته است که مورد استقبال نیز واقع شد.
نخستین کنسرت گلاب مرداد ماه ۱۳۹۶ به تهیه کنندگی شرکت «اکسیر نوین» با مدیریت «محمدرضا خانزاده» در سالن میلاد نمایشگاه بین المللی تهران برگزار شد. پس از آن برگزاری تور کنسرت دیگر شهر های کشور همچون کرج، اصفهان، شیراز، اهواز، بندر عباس، تبریز، ارومیه و .. صورت گرفت.

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

پریسا پیرزاده

موسیقی پارس_فاطمه فرج الله زاده: مراسم رونمایی کتاب «قیچک و ویولا» اثر پریسا پیرزاده در روز دوشنبه ۲۱ آبان ماه با حضور هنرمندان و اهالی رسانه برگزار شد.
در ابتدای این مراسم، مجری برنامه ضمن خوش آمد به مهمانان، از سختی ها و مشکلات تهیه و خرید ساز در سال های گذشته صحبت کرد و از فضای کنونی که بسیاری از جوانان پیگیر موسیقی هستند و به درک درستی از آن رسیده اند و در سنین پایین نوازندگی ساز تخصصی مورد علاقه خود را دنبال می کنند و همچنین از حمایت والدین برخوردارند، ابراز خرسندی کرد.
پریسا پیرزاده در توضیح فضای کلی کتاب «قیچک آلتو و ویولا» چنین گفت:
کتاب «قیچک آلتو و ویولا» کتابی تلفیقی است و امکان و یا قایلیت های اجرایی هر یک از ساز ها، و همین طور شباهت ها و تفاوت هایی که از لحاظ تکنیک های دست راست یا همان دست آرشه و دست چپ دست انگشت گذاری که بین این دو ساز وجود دارد مورد بحث قرار گرفته شده است.
این کتاب دارای چهار فصل است که در هر یک از این فصل ها به موضوعی پرداخته شد. برای مثال فصل اول در خصوص تاریخچه و پیشینه هر یک از این ساز ها می باشد تا ابتدا مخاطب بداند پیشینه ساز قیچک آلتو و ویولا چیست و خاستگاه اولیه آن مربوط به کدام کشور است. در واقع تاریخچه و پیشینه ساز قیچک التو از شمال هند و پاکستان گرفته شده است و از پاکستان به سمت سیستان و بلوچستان آمده و به همین شکل رفته رفته به شکل ساز شهری نام برده شده است.
این ساز خیلی محجوب واقع شده است؛ زیرا تاکنون فردی به معرفی و انتشار کتابی در خصوص آن اقدام نکرده است و همین طور با ساز کمانچه بسیار مورد مقایسه قرار می گرفت؛ اما به دلیل آن که ساز کمانچه شباهت زیادی به ویولن دارد از این ساز، منابع و نوشته های زیادی وجود دارد، اما متاسفانه برای معرفی و شناخت ساز قیچک اتفاق خاصی نیفتاده است.
فصل دوم کتاب نیز راجع به مکانیزم ظاهری سازها می باشد که ساختار ساز قیچک و آلتو مورد بررسی قرار گرفته شده است، اگر چه هر یک از این ساز ها پیشینه ای متفاوت دارند اما از یک لحاظ می توان این دو ساز را با یکدیگر ادغام نماییم، چون کوک این دو ساز شبیه یکدیگر است و می تواند خیلی از مسائل را به دنبال داشته باشد.
در فصل سوم و چهارم نیز شباهت و تفاوت دو ساز از لحاظ تکنیک های آرشه گذاری و همچنین تکنیک انگشت گذاری مطرح شده است.
هدف من از ارائه کتاب «قیچک آلتو و ویولا» این مسئله است که نوازندگان ساز قیچک آلتو، بیشتر با تکنیک های نوازندگی مرسوم یک ساز غربی آشنا شوند و کمکی برای آن ها باشد تا این ساز را بیشتر مورد توجه قرار دهند و از آن بیشتر استفاده کنند.
این کتاب دارای بیست اتود مقدماتی از کتاب مارکو فرانک برای ساز ویولا می باشد و در جهت پیشرفت تکنیک های دست راست و چپ برای ساز قیچک آلتو تبیین و گردآوری شده است.
وی در پایان افزود: امیدوارم که خوانندگان این کتاب، مطالب گردآوری شده را دوست داشته باشند و نظرات شان را با من در میان بگذارند.
پیرزاده پس از صحبت در خصوص کتاب «قیچک آلتو و ویولا»، قطعه ای را با همراهی برادر خود پوریا پیرزاده برای حاضرین اجرا کرد.

بهنام ابطحی که از جمله مهمانان ویژه این مراسم بود در مصاحبه اختصاصی با موسیقی پارس در خصوص زمان آشنایی خود با پریسا پیرزاده بیان داشت: آشنایی ما به سال ها پیش برمی گردد، زمانی که او تنها ۱۶_۱۷ سال داشت.
وی همچنین در پاسخ به این سوال که آیا جوانان علاقه مند به نوازندگی، از ساز قیچک آلتو شناخت دارند و به سراغ مطالعه کتاب هایی همچون «قیچک التو و ویولا» می روند، نیز اظهار کرد:
سازهای زهی طرفداران بیشتری دارد؛ اما این ساز ایرانی است و می توان برخی قطعات کلاسیک را نیز به خوبی با آن اجرا کرد و به طور کلی قابلیت عجیب و غریبی دارد و بسیار با کیفیت است؛ اما به دلیل آن که بیشتر افراد از این ساز شناختی ندارند با آن کار نمی کنند و غریب افتاده است، در صورتی که قابلیت بالایی برای این نوع صداها و کشش ها دارد.

شایان ذکر است پریسا پیرزاده که پیش از این، آلبوم وکالیز را در بازار موسیقی منتشر کرده است در مراسم رونمایی کتاب «قیچک التو و ویولا» آثار خود را در اختیار علاقه مندان قرار داد.

برچسب‌هاپریسا پیرزاده

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۵ام آبان ۱۳۹۷

جایزه گرمی

موسیقی پارس_شهرزاد جعفری: روز دهم فوریه، شهر لس آنجلس میزبان برگزاری شصت و یکمین دوره از مراسم گرمی در سالن استیپلز سنتر خواهد بود. جایزه ی گرمی که هم سطح با اسکار در دنیای سینما و جوایز امی در دنیای تلویزیون قلمداد می گردد، جایزه ای افتخاری است و به هنرمندانی اهدا می شود که دارای دستاورد های برجسته ای در صنعت موسیقی زبان انگلیسی می باشند.

در چند دوره ی اخیر مراسم گرمی از برندگان جوایز این مراسم انتقاداتی صورت گرفته بود که این انتقادات باعث شده تا تصمیمات تازه ای برای دوره ی جدید توسط برگزارکنندگان این مراسم گرفته شود. ۹۰۰ داور به جمع داوران قبلی گرمی اضافه خواهند شد تا به اعتبار جوایزی که اهدا می کنند، افزوده شود.

همچنین در دوره ی جدید مراسم گرمی شاهد تغییرات جدیدی خواهیم بود تا این مراسم بتواند بینندگان از دست رفته ی خود را بازگرداند. از سال ۲۰۱۲ که میزان بینندگان مراسم گرمی به ۴۰ میلیون نفر می رسید تا کنون با کاهش چشم گیر ۲۱ میلیونی مواجه شده است.

نامزد هایی نهایی شصت و یکمین مراسم گرمی روز ۵ دسامبر اعلام می شود اما از حالا مجلات و نشریه ها گمانه زنی در خصوص نامزدها و برندگان جوایز امسال را آغاز کرده اند.

مجله ی بیلبورد هنرمندانی همچون دریک، کاردی بی، تیلور سویفت، آریانا گرانده، بیانسه و جی زی را نامزد های نهایی جایزه ی گرمی می داند اما از نظر نشریه ی ورایتی هنرمندانی همچون لیدی گاگا، خالید، پست مالون، دوا لیپا، بی بی رکسانا و کندریک لامار نیز ممکن است شانس نامزد شدن را نیز داشته باشند.

نشریه ی ورایتی چندین آلبوم که شانس زیادی برای دریافت جایزه ی بهترین آلبوم سال دارند را معرفی کرده است. آلبوم عقرب با صدای دریک، اعتبار با صدای تیلور سوئیفت، تعرض به حریم شخصی با صدای کاردی بی، ساعت طلایی با صدای کیسی ماسگریوز، هیجان لحظه ای با صدای سم اسمیت، آلبوم موسیقی متن فیلم پلنگ سیاه و آلبوم موسیقی متن فیلم برترین شومن از نظر این نشریه می توانند نامزد دریافت جایزه باشند.

همچنین این نشریه قطعاتی همچون ضعیف از لیدی گاگا و بردلی کوپر، ظریف از تیلور سوئیفت، تکیلا از دن و شی، خوی برای چی از دریک، راک استار از پست مالون و اشکی برای گریه کردن نمانده از آریانا گرنده را نامزد کسب جایزه ی بهترین تک آهنگ سال معرفی کرده است.

هنرمندانی همچون کاردی بی، کندریک لمار، الا می، بی بی رکسانا، کالوین هریس و دوا لیپا شانس زیادی در کسب جایزه ی بهترین ضبط سال دارند و می توانند این جایزه را از آن خود کنند. در بخش بهترین آرتیست جدید سال نیز هنرمندان جوانی همچون دوا لیا، کین براون، بیلی ایلیش، جورجا اسمیت و جویس ورلد می توانند نامزد دریافت این جایزه باشند.

کوئینسی جویز، آهنگساز و تهیه کننده ی مطرح آمریکایی، رکورددار دریافت جایزه ی گرمی بوده و تاکنون ۷۹ بار نامزد شده و ۲۷ بار موفق به کسب دریافت این جایزه ی ارزشمند شده است. الیسون کراوس، استیوی واندر، بیانسه، جی زی، کانیه وست و امینم از دیگر هنرمندانی هستند که تعداد دفات بسیاری توانستند جایزه ی گرمی را از آن خود کنند.

 

 

 

برچسب‌هاجایزه گرمی

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۴ام آبان ۱۳۹۷

موسسه آوای نو

موسیقی پارس_شبنم فتاحی: حمید هیراد که طی مقطع زمانی متفاوت، حواشی گوناگونی را تجربه کرده است؛ این بار نیز پس از پخش تیزر کنسرت ۱۱ آذر ماه خود در تهران، با انتقاد های بسیار زیادی رو به رو شده است که شرکت آوازی نو در خصوص این مسائل واکنش نشان داد.

موسسه آوای نو پیرو حاشیه ایجاد شده در خصوص تیزر کنسرت ۱۱ آذر حمید هیراد در تهران و حساسیت های ایجاد شده در خصوص استفاده از ایده تیزر تبلیغاتی تور کنسرت های گروه کره ای اطلاعیه ای را منتشر کرده است که به این شرح می باشد:

تیزر مذکور جهت اطلاع رسانی کنسرت یازدهم آذر ماه آقای هیراد ساخته شده است و هیچ ارتباطی به قطعه خاتون ندارد و اساسا برای این قطعه کلیپی ساخته نشده و به اشتباه در اخبار کلیپ خاتون ذکر شده است.

این تیزر به سفارش این موسسه ساخته شده است و طراحی ایده آن هیچ ارتباطی به شخص آقای هیراد و موسسه ندارد و مسولیت کامل استفاده از این ایده بر عهده کارگردان پیمانکار تیزر می باشد.

در خصوص شباهت بخشی از تیزر یاد شده به تیزر گروه کره ای، کارگردان محترم این تیزر دلایل فنی و حرفه ای خود را در خصوص ایده آن در مصاحبه ای بیان نموده اند.

در پایان، جهت احترام به هیجانات و احساسات هواداران پرشور این گروه کره ای، پس از مطلع شدن و بررسی ماهیت این موضوع و حساسیت پدید آمده، تیزر مذکور را از درگاه های رسمی فضای مجازی این موسسه حذف نمودیم.

برچسب‌هاحمید هیراد

وبگردی آرشیو

  • تاریخ : ۲۴ام آبان ۱۳۹۷

مجموعه: آموزش اصولی سازدهنی
تعداد بازدید: ۸

هارمونیکا چیست؟ از کجا با بهترین قیمت خریداری کنیم؟

هارمونیکا یا همان سازدهنی چند وقتی است که در کشور رواج گرفته و به دلیل سادگی حمل و زیبایی و گوش نواز بودن در میان هنرآموزان بسیار محبوب شده است. در این مقاله به شما می گوییم که اصلا هارمونیکا چیست و از کجا با بهترین قیمت خریداری کنید؟

هارمونیکا چیست؟

در ویکی پدیا می خوانیم که: سازدهنی یا هارمونیکا (به انگلیسی: Harmonica) جزو سازهای بادی است و در خانوادهٔ سازهای زبانه آزاد (Free Reed Instruments) قرار می‌گیرد.  تولید صوت در این نوع سازها نتیجه ارتعاش یک زبانه (Reed) از جنس فلز است که تنها یک سر آن به بدنه ساز متصل شده و انتهای دیگرش می‌تواند آزادانه حرکت کند. به ارتعاش درآمدن این زبانه‌ها در اثر عبور جریان هوا موجب تولید صدای ساز می‌شود. از سایر سازهای این خانواده می‌توان ملودیکا (Melodica)، کنسرتینا (Concertina) و آکاردئون (Accordion) را نام برد. شاید برخی مواقع متوجه شباهت موجود بین صدای سازدهنی و آکاردئون شده باشید. این شباهت در جنس صدا، در واقع به خاطر شباهت در ساختمان این سازها و نحوه تولید صوت در آنها است.

انتخاب سبک خودتان

در ابتدا شما باید به دنبال سبک مورد علاقه تان بگردید: سبک هایی چون: JAZZ – BLUES -0 POP/IRANI – ROCK – COUNTRYT – TRADITIONAL – CLASSIC …

۱- اگر با گوش دادن به سبک های زیر بیشتر جذب موسیقی شده و حال خوبی پیدا میکنید بهتر است شما هارمونیکای کروماتیک را برای آغاز انتخاب کنید: pop – pop/irani – traditional – classic – jazz – folk

۲- و اگر سبک مورد علاقه شما در سبک های زیر است بهتر است برای شروع از هارمونیکای دیاتونیک استفاده کنید: blues – country -western – pop & rock – jazz – folk

۳- و اگر سبک مورد نظری در ذهن ندارید و عاشق این ساز شده اید بهتر است از هارمونیکای کروماتیک شروع کنید.

انواع ساز دهنی

سازدهنی

قیمت سازدهنی

انواع مختلف هارمونیکا بطور ریز:

۱) کروماتیک

۲) دیاتونیک

۳) ترمولو

۴) اکتاو

۵) ارکسترا

اما ساز دهنی ها بر اساس قابلیت های مختلف و جنس صدایشان به ۳ دسته ی دیاتونیک،کروماتیک و ترمولو تقسیم بندی میشوند:

Diatonic harmonicas-1-سازدهنی دیاتونیک

معمول ترین سازدهنی برای سبک های pop,blues و folk دیاتونیک میباشد-به خاطر استفاده گسترده از این نوع سازدهنی در موسیقی بلوز ، به آن سازدهنی بلوز (Blues Harp) نیز گفته می شود. سوراخ های این سازدهنی حالت دو ردیفه ندارد و هر سوراخ سازدهنی هم با عمل دمش و هم با مکش به صدا در می آید. دو نوازنده Howard Levy و Carlos Del Junco تکنیک overblowing را با استفاده از یک دیاتونیک ۱۰ سوراخه گسترش دادند-رایج ترین نوع این سازدهنی در حال حاضر مدل ده سوراخه ای است که بر اساس الگوی ریشترو با استفاده از نت های گام دیاتونیک ماژور کوک می شود . به این نوع سازدهنی ، سازدهنی دیاتونیک استاندارد نیز گفته می شود یعنی سازدهنی دیاتونیک ۱۰ سوراخه با کوک ریشتر و با گام ماژور.

به لطف وجود تکنیک بندینگ (Bending) ، نوازنده می تواند برخی از فواصل نیم پرده را نیز که در حالت عادی جزو نت های سازدهنی دیاتونیک نیستند اجرا نماید و در واقع استفاده از این تکنیک برای نواختن سازدهنی دیاتونیک امری بسیار متداول می باشد . همچنین اگر نوازنده ای بر تکنیک Overbending هم تسلط پیدا کند ، می تواند سایر فواصل کروماتیک را با این نوع سازدهنی اجرا نماید و در واقع نت های گام کروماتیک (Chromatic Scale) را بر روی سازدهنی دیاتونیک بنوازد . البته این تکنیک از تکنیک های پیشرفته نوازندگی محسوب می شود که تسلط یافتن بر آن قدری دشوار است. سازدهنی دیاتونیک یک انتخاب عالی برای مبتدی هاست و بیشتر مربی ها سازدهنی ۱۰ سوراخه دیاتونیک را برای شروع توصیه میکنند.

Hohner 1896 Marine Band 10-hole diatonic harmonica یک انتخاب عالی برای مبتدی ها است. برندهای Marine توسط نوازندگان بلوز هارپ بزرگی مثل Sonny Boy Williamson, Little Walter و بسیاری دیگر استفاده شده است.

Lee Oskar Harmonic Minor Harmonicaتعدادی کلید برای تنظیم، جهت زدن سبک های gypsy jazzو Eastern folkو دیگر ژانرهای بسیار ساده تر از دیاتونیک استاندارد تنظیم شده دارد. این سازدهنی یک شانه ی پلاستیکی صاف دارد که نسبت به شانه های چوبی برای بسیاری از نوازنده ها برای لب ها بسیار راحتتر است.

از دیگر دیاتونیک های ۱۰ سوراخه ی معروف  Hohner Special 20 است که برای مبتدی ها بسیار مناسب است و تن استانداردی دارد. نی تاشو آن مورد علاقه ی بسیاری از نوازندگان بلوز است.

Seydel Blues Session دارای زنجیرهای فولادی ضد زنگ است که صدای زیادی تولید میکند و سوراخ های بزرگتر این سازدهنی موجب میشود تا افراد مبتدی نت های تکی را راحتتر بزنند. ما به شما توصیه میکنیم هنگام خرید مدلهای مختلفی را امتحان کنید تا ببینید کدامیک مناسب استایل نوازندگی و صدای مورد نظر شما است.

Chromatic harmonicas-2-سازدهنی کروماتیک

در این نوع سازدهنی هم مانند سازدهنی دیاتونیک یک ردیف سوراخ وجود دارد و هر سوراخ سازدهنی هم با دمش Blow– و هم با مکش –Draw- به صدا در می آید . اما مهمترین ویژگی سازدهنی کروماتیک وجود اسلاید -Slide- است : تیغه ای فلزی و دراز -تقریبا برابر با طول بدنه سازدهنی- که در پشت قطعه دهنی -Mouthpiece- سازدهنی قرار می گیرد . یک انتهای این تیغه فلزی که حالت گرد و برجسته دارد شستی -Button- نامیده می شود که معمولا در سمت راست سازدهنی -سمت نزدیک به اکتاو بالاتر- قرار دارد. وقتی نوازنده انگشتش را بر روی این شستی قرار دهد و آن را به سمت مخالف فشار دهد ، نت حاصل از تمام سوراخ های سازدهنی نیم پرده بالاتر می رود -مثلا نت C به نت #C و نت D به نت #D تبدیل می شود.سازدهنی کروماتیک قادر به تولید صدا و تاثیر بسیار قوی است و بسیاری از نوازندگان بلوز هارپ مانند Little Walter, Rod Piazza و George “Harmonica” Smith از کروماتیک ها برای تولید تن های قوی استفاده کردند. نوازندگی با کروماتیک سختتر از سازدهنی دیاتونیک است، پس ما به مبتدی ها توصیه میکنیم از یک سازدهنی دیاتونیک کار خود را آغاز کنند. اگر کارتان را از ساز دهنی دیاتونیک شروع کنید باعث میشود که راحتتر به سازدهنی کروماتیک برسید.

Hohner 280/64 Chromonica 64 Chromatic Harmonica انتخاب موزیسین های بلوز و جاز است که به دنبال یک تن بزرگتر و ضخیم تر با تنوع رنج چهار اکتاو میگردند.

Tremolo harmonicas-3-سازدهنی ترمولو

بارز ترین ویژگی ظاهری این نوع سازدهنی سوراخ های دو ردیفه آن است. در سازدهنی ترمولو هر سوراخ سازدهنی تنها با عمل دمیدن هوا Blow– یا مکش هوا -Draw- صدا تولید می کند و اگر نوازنده هر جفت سوراخی را که بر روی هم قرار دارند -یک سوراخ از ردیف بالا و یک سوراخ از ردیف پایین- به صورت همزمان بنوازد -که معمولا به همین شیوه نواخته می شود-، ارتعاش همزمان زبانه ها –Reeds- یا تیغه های فلزی این دو سوراخ -که با اختلاف اندکی نسبت به یکدیگر کوک شده اند- صدای دوگانه و لرزانی تولید می کند که با عنوان Tremolo Effect از آن یاد می شود.به این ساز دهنی اکو-echo harmonicas- هم میگویند. این ساز دهنی در موسیقی های پاپ و راک آسیایی استفاده میشود.

Suzuki 2 Timer Tremolo Harmonica در مدلهای نت ۲۱و۲۴ در دسترس است و تن هایی مانند صدای گرم آکوردئون تولید میکند همچنین میتواند حالتهای جذابی به ملودی های country, pop و folk بدهد.

سازدهنی های ویژه:

اگرچه این سازدهنی ها نسبت به انواع معمول-که قبلادر موردشان صحبت کردیم- کمتر رایج هستند اما در گروههای سازدهنی و ارکست ها بسیار محبوب هستند. در اینجا یک مرور مختصر بر آنها میکنیم:

هارمونیکای آکورد

این سازدهنی ها معمولا ابزارهای نسبتا بزرگی هستند که میتوانند ۴۸ آکورد مختلف را تولید کنند. سازدهنی کورد در گروههای سازدهنی، ریتم و ملودی را فراهم میکند.

huge Hohner 267/384 48 Chord Harmonica از دو ابزار جداگانه ساخته شده که بهم چسبیده اند و مجموعه ای از آرایه های اصلی و آکوردها را تولید میکند.

هارمونیکای ارکست

این ساز دهنی برای نواخته شدن در گروههای سازدهنی ساخته شده است و دامنه ی مختلفی از گام های صدا را دارد. شما در آن مدلهای دیاتونیک و کروماتیک را میبینید.

Suzuki Orchestral Double Bass Harmonica 39 سوراخه، ۲ اکتاو کامل کروماتیک را پوشش میدهد.

سازدهنی Going electric

گروههای بلوز در دهه ی ۱۹۵۰ به طور فزاینده ای الکتریکی شدند، نوازندگان هارپ مانند little walter شروع به استفاده از میکروفن های bullet ارزان با عناصر کریستالی کردند که برای پلیس ها و تاکسی ها طراحی شده بود. آنها این میکروفن ها را به گیتار و تقویت کننده های باس متصل میکردند سپس با تکان دادن دستشان در اطراف هارپ و میکروفن صدای ضخیم و تحریف شده ای ایجاد میکردند.

مارک های مناسب برای افراد مبتدی:

شرکت هوهنر HOHNER: شرکت هوهنر از سال ۱۸۵۷ کار خود را شروع کرده و در حال حاضر یکی از بهترین کمپانی های ساخت هارمونیکا می باشد.

شرکت سیدل SEYDEL: شرکت سیدل از سال ۱۸۴۷ کار خود را شروع کرده و جز اولین و قدیمی ترین شرکت های ساخت هارمونیکاست که با ساخت تیغه هایی از جنس استیل زد زنگ سازهای بسیار خاصی را با صدایی جذاب تولید کرده است.

شرکت سوزوکی SUZUKI: شرکت سوزوکی نوپای سوزوکی از سال ۱۹۵۳ کار خود را با دستگاه هایی پیشرفته آغازکرده است و قیمت آنها نسبتا مناسب است.

شرکت YONBERG: هارمونیکا ND مفتخر به دریافت نمایندگی اصلی این شرکت در ایران شده است.

شرکت EASTTOP: شرکت نوپای چینی که دارای ساز های کروماتیک با قیمت مناسب تر برای افراد مبتدی و متوسط و حرفه ای است , قابل ذکر است که ایستاپ با شانه ایی از جنس برنج که توسط این کارخانه تولید میشود یکی از بهترین ساز های دنیا می باشد.

از کجا خرید کنیم؟

دقت کنید که سه مارک هوهنر، سوزوکی و سیدل در اولویت خرید قرار دارند. اولا که به هیچ وجه سازدهنی را از بازار خرید نکنید. برای خرید، سه چهار مدل بسته به بودجه تان و ظاهر دلنشین، از بین سه مارک گفته شده انتخاب کنید. سپس به بازار بروید و صدای آنها را تست کنید ولی نخرید! بعد از انتخاب سازدهنی خود از طریق یکی از وب سایت های زیر اقدام به خرید اینترنتی کنید. این وب سایت ها عمدتا محصولات را بصورت کاملا اورجینال و با ضمانت به شما می فروشند:

website-icon-18   موسیقی بیاموز (همین وب سایت)

website-icon-18  ساز سنتر

website-icon-18  دیجی صدا

هرگونه سوال یا نظری راجب هارمونیکا دارید در بخش نظرات با ما مطرح نمایید.